Здесь мы познакомимся с несложным приемом, с помощью которого можно создать прекрасный, четко очерченный, изящный эффект сияния и применить его к любому тонкому контуру. Для достижения цели нам понадобится перо (Pen Tool), умение работать со стилями и режимами наложения слоев.

1 Шаг

Начнем с создания фона для изображения. Выберите инструмент Gradient Tool (G), переключите его тип на радиальный и залейте фон цветом от красно-коричневого к черному (цвета #922f00 , #000000 ).

2 Шаг

Нам понадобится довольно яркий цвет в середине, поэтому дублируйте слой с фоном и задайте для него режим наложения Color Dodge. Существует несколько типов режимов наложения: затемняющие, осветляющие, раскрашивающие и инвертирующие. Color Dodge, наверное, самый сильный осветляющий режим. Как видно на рисунке ниже - получился довольно неплохой яркий центр.

3 Шаг

Теперь из этого фона было бы неплохо получить хорошую текстурированную подложку. Поэтому сейчас будем создавать некую туманную дымку. Создайте новый слой, установите для основного цвета белый, для фонового - черный. Теперь открываем Filter > Render > Clouds, в результате мы получим что-то наподобие рисунка ниже.

4 Шаг

Установите непрозрачность (Opacity) слоя равной 30% и задайте ему режим наложения Overlay. Во многих случаях этого было бы достаточно, но мы еще больше усилим эффект.

Откройте Filter > Sketch > Chrome и используйте значения 4 и 7 для параметров Detail и Smoothness соответственно.

По окончании манипуляций результат должен быть более реалистичным.

5 Шаг

Теперь, прежде чем начать создавать свечение нам нужно что-то, что будет светиться. Здесь мы берем в руки перо (Pen Tool) и наносим на рисунок какую-нибудь изящную кривую. К счастью, это не так сложно. Пример такой S-образной кривой показан на иллюстрации ниже.

6 Шаг

Теперь создайте новый слой, выберите инструмент Paintbrush Tool (B) и выберите тонкую жесткую кисть. Поскольку мягкие кисточки - относительно размытые, нам нужна твердая с параметром Hardness 100%. Толщину кисти возьмите равной 3px. Цвет можете выбрать любой - мы все равно его перекроем цветом стиля.

7 Шаг

Снова переключитесь на Pen Tool (P). Теперь сделайте правый клик мышкой и выберите пункт Stroke Path. Там обозначьте Brush и обязательно - пункт Simulate Pressure. Жмем OK и смотрим, что получилось. Еще раз совершаем клик правой клавишей и выбираем пункт Delete Path.

8 Шаг

У вас должно получиться нечто похожее на рисунок ниже. Просто тонкая, изящная линия.

9 Шаг

Добавим немного свечения. Самый легкий пусть создать ауру свечения - использование стилей. Словом, я добавил два эффекта свечения. Первым я настроил Outer Glow и затем добавил Drop Shadow с настройками, которые из него делают не тень, а свечение. Этого можно достичь путем настройки дистанции и изменения режима наложения на что-нибудь по типу Color Dodge. Да, и также я использовал Color Overlay, чтобы сделать линию ярко белой, что создаст впечатление, будто она светится изнутри.

10 Шаг

И так теперь у нас есть испускающая свечение линия. Прелесть использования стилей заключается в том, что их можно копировать и добавлять к другим слоям. Чтобы это сделать выполните щелчок правой кнопкой мыши на слое, выберите пункт Copy Lyer Style, затем создайте новый слой, сделайте правый клик по нему и выберите пункт Paste Layer Style.

11 Шаг

Теперь проделайте процесс еще несколько раз, чтобы получить еще пару волнистых линий. Здесь я сделал одну из них более толстой, изменив перед процессом наведения контура (Stroke Path) размер кисти. Также я стер часть третей линии ластиком, чтобы соединить ее таким образом с остальными. Получилась замечательная треугольная фигура.

12 Шаг

Очень важно уделить максимум внимания вашему тексту. Используйте простые шрифты и поиграйте с их размерами и расстоянием между буквами. Используя простые хитрости можно многого добиться. Я получил хороший контраст, увеличив свечение для слов, затем сделал слова Advanced и FX намного меньше кеглем и сделал им разрядку по буквам.

Регулировать разрядку можно с помощью окна Character. Если оно у вас не открыто, откройте его через меню Window > Character. Поиграйте с каждым параметром, чтобы понять, какой из них за что отвечает.

13 Шаг

Теперь нанесем на изображение светящиеся частицы. Создайте новый слой, выберите тонкую кисть (Paint Brush) размера 3px и нанесите несколько точек на рисунок. Будет хорошо смотреться, если их сосредоточить рядом с центром, чтобы выглядело, будто частицы излучаются из этой области. Точки ближе к центру можно немного увеличить, кликая по ним кисть повторно, как бы расширяя их. Теперь скопируйте стили свечения и добавьте их к этому текущему слою.

14 Шаг

Сейчас все выглядит довольно симпатично, но можно сделать еще лучше, если добавить изображению красок.

Создайте новый слой и радиальным градиентом нарисуйте голубую сферу на белом фоне, как показано ниже.

15 Шаг

Теперь установите режим наложения слоя в Color и смените его непрозрачность (Opacity) на 50%.

Режимы наложения для каждого слоя я поменял на Color и уменьшил Opacity, чтобы они сглаживались все вместе.

16 Шаг

Вот и все: придвинутый эффект сияния в сочетании с красивой, тонкой дымкой фона дает отличный результат. Не забывайте экспериментировать с настройками и пробовать разные варианты сияния - существует множество комбинаций цветов, которые выглядят просто поразительно. Удачи!

Поделитесь уроком

Правовая информация

Переведено с сайта psd.tutsplus.com , автор перевода указан в начале урока.

Изредка для создания на картинке фантастической атмосферы либо волшебного настроения дизайнеры пользуются результатами свечения. Овладеть этим художественным приемом под силу даже начинающему изыскателю программы Adobe Photoshop.

Вам понадобится

• Чтобы добавить результат свечения в фотошопе, раньше каждого нужно, чтоб объект, силуэты которого будут светиться, находился на отдельном слое. Как отделить объект от фона много раз написано в иных статьях, на этом теперь в нашей инструкции останавливаться не будем.

Инструкция

1. Выходит, у нас есть обособленный слой с объектом. Дабы комфортнее было настраивать параметры свечения, уместно подложить под объект еще один слой темного цвета, на фоне которого все нюансы будут видны.Выбираем слой с объектом. Заходим в меню Layer>Layer Style>Outer Glow (Свечение вовне), либо нажимаем на значок «результат fx» внизу на панели слоев.Видим перед собой довольно обширное поле для настроек:– цвет свечения; оно может быть однотонным либо же изменять свой цвет, в зависимости от расстояния до объекта.– ширина ореола и интенсивность свечения– также дозволено варьировать алгорифм наложения свечения – отличнее каждого подходят режимы Lighten и ScreenТаким образом настраиваем свечение силуэта объекта вовне. Позже этого переходим в следующую вкладку Inner Glow (Свечение вовнутрь). Настройки тут подобны. Дабы картинка выглядела безусловно, необходимо помнить, что даже если по логике пророческой объект светится лишь наружу, то любая оптическая система, в том числе и человеческий глаз, за счет неабсолютной прозрачности роговицы и хрусталика чуть размывает блестящие блики, они выглядят выходящими за границы источника света, следственно при насыщенном свечении вне силуэта Outer Glow, внутри его все равно необходимо подыграть легкое свечение Inner Glow.

2. В нашей композиции может быть всякое число слоев с объектами, всем из которых могут быть подобраны индивидуальные параметры – цвет свечения и его нрав.Помимо того, если мы хотим изобразить обособленный точечный источник света, дозволено воспользоваться фильтром Lens Flare (в меню Filer>Render>Lens Flare), тот, что имитирует реакцию разных фотообъективов на происхождение в кадре блестящего источника освещения. Таким образом мы можем добавить в композицию какое желательно число светящихся ламп, ламп и прожекторов.

3. Варьируя и комбинируя результаты свечения, применяя их к различным слоям, мы можем добиться дюже блестящих и запоминающихся – фантастических и реалистичных итогов.

Фотошоп открывает перед дизайнерами и графиками массу перспектив по созданию самых различных эффектных изображений. Если вы обладаете техникой работы в Фотошопе, для вас не составит труда сотворить симпатичный и странный результат свечения , тот, что привлечет внимание людей к всякий рекламе либо логотипу. Светящиеся линии на графическом изображении смотрятся ясно и странно, создают определенную атмосферу и свидетельствуют о мастерстве их создателя.

Инструкция

1. Сделайте новейший документ размером 500х500 пикселей, а после этого выберите на панели инструментов градиентную заливку. Установите значение радиального градиента и выберите подходящий переход цветов (скажем, переход из черного цвета в алый). Растяните градиент на сделанном изображении, а после этого продублируйте слой (Duplicate layer) и измените режим смешивания на Color Dodge.

2. Сейчас сделайте новейший слой и в разделе фильтров (Filter) выберите опцию Render>Clouds с начальными параметрами палитры – черным и белым цветами. Прозрачность слоя установите на 30%, позже чего откройте раздел фильтров Sketch и выберите фильтр Chrome. Установите значения фильтра 4 и 7, а после этого верните прозрачность на значение 100%. Режим смешивания слоев установите на Hard Mix.

3. Для создания светящихся линий используйте инструмент Pen Tool. Нарисуйте с подмогой этого инструмента произвольную плавную линию, изгибая ее по собственному желанию и редактируя изгиб с поддержкой узловых точек. Сделайте новейший слой и, предпочтя кисть диаметром 3 пикселя необходимого цвета, вновь перейдите к инструменту Pen Tool.

4. Кликните правой клавишей мыши на сделанной изогнутой линии и выберите опцию Stroke Path>Brush с параметром Simulate Pressure. Нажмите ОК, позже чего удалите путь (Delete Path). Режим смешивания слоя измените на Multiply и установите параметр Drop Shadow в настройках жанра слоя.

5. Также установите галочку на параметре Inner Glow и Outer Glow. Настройте параметры внешнего и внутреннего свечения по своему усмотрению, отслеживая за изменениями в изображении и добиваясь наилучшего результата. Режим смешивания внешнего и внутреннего свечения установите на Screen, а после этого повторите все описанные действия от создания изогнутых линий до прибавления световых результатов всякое число раз – пока число светящихся линий не достигнет ожидаемого. Поверх готовых световых линий вы можете напечатать всякий текст либо вставить логотип.

Видео по теме

Дабы фотопортрет стал колоритным и живым, нужно выделить глаза человека на фотографии. Инструменты графического редактора Photoshop дозволяют не только сделать глаза яркими, но и всецело изменить их цвет, сделав лицо симпатичным и запоминающимся.

Инструкция

1. Откройте Photoshop. Включите палитру слоев нажатием кнопки F7. Выберите и откройте надобную фотографию. Желанно, но необязательно, дабы фотография была довольно большого размера. Сделайте копию фонового слоя. Нажмите на закрепленный слой Background («Задний план») правой кнопкой мыши и выберите в меню Duplicate Layer («Дублировать слой»).

2. Кликните на слой Background copy («Задний план (копия)»), дабы активировать его. Смените режим наложения Normal («Обыкновенный») на Screen («Осветление») в левом верхнем углу окошка. Кликните на вкладку Layer («Слои») верхнего меню и выберите вначале Layer Mask («Слой-маска»), после этого Hide All («Спрятать все»). Этим вы добавите на слой маску.

3. Выберите в панели инструментов кисть либо нажмите И на клавиатуре. Задайте кисти белый цвет. Увеличьте фотографию с поддержкой Navigator («Навигатор»). Закрасьте на маске глаза . Снизьте непрозрачность (Opacity) в панели слоев до значения, которое вас особенно удовлетворит. Впечатайте окошко со значением 100% нужное значение.

4. Сделайте радужку ярче по-иному. Откройте и увеличьте изображение. Нажмите на клавиатуре Щ. На панели слоев вы увидите, что применяемый инструмент как словно вдавлен. Нажмите на инструмент правой кнопкой мыши и выберите Dodge Tool («Осветлитель»).

5. Сделайте копию фонового слоя сочетанием Ctrl+J. Проведите несколько раз инструментом «Осветлитель» по радужке. Снизьте непрозрачность слоя, если это нужно, либо измените режим наложения на Overlay («Перекрытие») либо Soft Light («Мягкий свет»).

6. Используйте для совершенствования внешнего вида глаз инструмент «Магнитное лассо». Откройте фотографию. Выделите радужку инструментом Magnetic Lasso. Данный инструмент дозволено активировать, нажав кнопку L и на панели инструментов нажав на инструмент правой кнопкой мыши. Выберите «Магнитное лассо». Скопируйте выделенную область, нажав Ctrl+J. Измените режим наложения на Screen («Осветление») и отрегулируйте при необходимости непрозрачность.

7. Откройте требуемую фотографию. Сделайте новейший слой сочетанием Ctrl+Shift+N. Возьмите мягкую кисть белого цвета и поставьте на новом слое два пятнышка на радужке. Сотрите инструментом «Eraser» («Ластик») лишнее. Смените режим наложения на «Overlay» («Перекрытие»). Измените непрозрачность, дабы добиться желаемого итога.

8. Откройте изображение. Выделите глаза с подмогой инструмента Magnetic Lasso. Откройте вкладку верхнего меню Layer («Слои»), после этого группу New Adjustment Layer («Новейший корректирующий слой») и там кликните на Сurves («Кривые»). Отодвиньте открывшееся окно с кривыми так, дабы видеть глаза . Ставьте точки на прямую, искривляя ее. Перетаскивайте точки, удерживая левую кнопку мыши. Следите за итогом. Когда желаемый итог будет достигнут, нажмите Ок.

Обратите внимание!
Если позже вашей работы светлая оболочка глаза кажется несколько поменьше, а белок глаза огромнее, чем на начальном изображении, возьмите кисть с черным цветом и закрасьте радужку на маске верхнего слоя.

Полезный совет
Сберегайте промежуточные изображения в формате.psd (растровом формате, тот, что разрешает сберегать изображение без утраты слоев). Финальный вариант фотографии сбережете в формате.jpeg с качеством 12 либо.png.

Видео по теме

Каждому фотографу хочется сделать свой снимок уникальным и максимально красивым. Для этого очень часто используются различные эффекты для украшения кадров. Так, например, в последнее время модно добавлять свечение в "Фотошопе", и это не удивительно, так как фотография становится безумно красивой. Чтобы убедиться в этом, необходимо пройти урок, который описан в этой статье.

Яркое свечение в "Фотошопе"

Прежде чем начать, необходимо выбрать фотографию, с которой и будет работать мастер. Это в первую очередь должен быть снимок, на котором свечение смотрится естественно либо дополняет композицию.

Для начала открываем фотографию, на которой и будет яркое свечение в "Фотошопе". После чего создаем еще один дубль. Для этого нужно правой кнопкой нажать на миниатюру и выбрать пункт «Создать дубликат слоя». И также можно создавать не только фотографии, но и какие-либо дизайнерские решения. Для начала хватит и обычного фона для создания свечения в "Фотошопе".

Фон для работы

В первый раз можно попробовать именно с такой заготовкой, она подчеркнет красивый эффект. Создаем новый документ любого размера и заливаем белым цветом. И после этого ставим блик, а для этого необходимо перейти в окно "Фильтр", затем нажать на кнопку "Рендеринг" и далее - "Эффекты освещения". На диалоговом окне, которое открылось, необходимо выбрать такие параметры, которые придутся по вкусу дизайнеру или фотографу. Цвет лучше выбрать темный, чтобы он не сливался с фоном. В данном случае взят цвет #050244.

Световой шар для фотографии

Следующим шагом, конечно же, будет создание самого объекта. Так, создать эффект свечения в "Фотошопе" очень легко. В первую очередь также создается новый слой с режимом смешивания "Экран". После этого необходимо взять инструмент "Овал" и нарисовать выделение, приближенное к ровному кругу. После этого стоит растушевать получившийся объект до 20 пикселей. Это позволяет размягчить ореол для будущей заливки. Необходимо сделать свечение как можно естественнее. Следующим шагом нужно добавить света, а для этого используется такой инструмент, как "Радикальный Градиент", с параметрами, которые понравятся фотографу или дизайнеру. В общем, все зависит от фантазии и творческого настроения человека.

Как сделать свечение объекта в "Фотошопе"?

После предыдущих действий можно скрыть все слои, кроме овальной области, ее необходимо еще раз продублировать. Дальше нужно прорисовать элементы вспышки, опять же для того, чтобы все выглядело максимально естественно.

Возле окружности создается яркое свечение в "Фотошопе". А для этого нужно открыть окно редактирования, перейти в меню и найти функцию "Трансформирование" и после этого выбрать пункт "Масштабирование". После этого из шарообразного объекта необходимо сделать полоску.

Творческая работа

Следующий шаг является самым интересным, так как можно дать волю фантазии и творчеству. Для начала на полоску накладывают фильтры.

Первый — это "Волна", находится он в меню "Фильтр" и в подпункте "Искажение". Если эффект не устраивает, то с помощью "Свободного трансформирования" можно улучшить результат.

Вторым эффектом будет "Скручивание", которое находится точно по такому же пути, как и предыдущий пункт. Все фильтры настраиваются по своему вкусу, поэтому и результат зависит только оттого, насколько развита фантазия и творческая сторона фотографа.

А также можно применить все фильтры не один раз, чтобы добиться необходимого свечения. Чтобы закончить картину, включается слой с основным шаром, и все, ответ на вопрос о том, как добавить свечение в "Фотошопе", полностью дан.

Еще один способ

Первые пункты точно такие же, как и в первом варианте. Создаем слой и заливаем любым способом, можно воспользоваться вышеописанным фоном. После этого на изображение нужно наложить определенный стиль. Для этого правой кнопкой мыши нажимаем на миниатюру и выбираем пункт "Наложение градиента", а после, во второй раз уже, — "Перекрытие узора".

После этого уже выбирают фотографию, для которой и создается свечение. Уроки "Фотошопа" на самом деле очень просты, главное — быть последовательным и внимательным.

Создание самого блика

Для следующего шага потребуется инструмент "Эллипс", который находится в геометрических фигурах. Цвет выбираем белый и создаем круг, который и требуется для снимка. После этого стоит применить "Размытие по Гауссу", которое находится в меню "Фильтр". В нашем случае применен радиус в 30 пикселей. Конечно же, он будет разным для каждой фотографии. Главное, не бояться экспериментировать.

Каждый фотограф или дизайнер на этом этапе может добавлять свои эффекты, которые ему покажутся уместными.

Искры

Чтобы яркое свечение в "Фотошопе" казалось максимально естественным, нужно создать искрящиеся нити. А для этого выбирают новую кисть с мягким контуром белого цвета. Ориентироваться можно по настройкам, которые показаны ниже, но не стоит забывать, что самое главное - сделать так, как подсказывает творческая сторона. И, конечно же, все изображение в конечном результате должно выглядеть максимально естественно.

После этого рисуют искры, а к слою добавляют эффект "Внешнее свечение". Для этого нужно нажать правой кнопкой мыши и выбрать необходимый пункт.

И здесь, опять же, открывается воля фантазии. Все настройки можно регулировать согласно вкусу.

Создание дыма

Этот шаг не является обязательным, потому как не для каждой фотографии будет хорошо смотреться такое преобразование. Но все же иногда дым очень сильно украшает яркое свечение в "Фотошопе". Для начала создают новый сло. Кстати, лучше называть каждый кадр своим именем, чтобы хорошо ориентироваться в них. Режим лучше выбрать "Осветление основы", чтобы получился неброский загадочный рисунок. После этого необходимо использовать инструмент "Лассо" с растушевкой не менее 40 пикселей. Затем выделяют ту область, в которой и должен находиться туман. Затем ставят цвета по умолчанию, а это черный и белый оттенки. Необходимо это для того, чтобы создать облака. Нужно перейти в меню "Фильтр", после это найти подпункт "Рендеринг" и уже выбрать необходимый параметр.

Совет: облака могут быть абсолютно разными, и, чтобы добиться тех, которые будут лучше всего смотреться на изображении, можно несколько раз применить шаг, описанный выше. Если результат не удовлетворяет, то можно взять ластик и улучшить его. А также использовать такой параметр, как "Непрозрачность".

Как сделать неоновое свечение в "Фотошопе"?

Предыдущие два примера создания бликов больше подходят дизайнеру, так как очень редко можно их настроить красиво под фотографию. Представленный же пример смотрится безумно эстетично практически на любом изображении. Но, помимо этого, создание логотипа также дополнит этот эффект.

Сначала стоит создать новый слой, на котором и будут происходить первоначальные манипуляции. Нужно добавить в кадр "Радикальный градиент". Цвет подобрать можно любой, главное, не делать слишком яркие акценты. На этом примере была использована такая комбинация: #303e4a и #151515. Если фотограф уже выбрал снимок, с которым он собирается работать, то цвета должны быть приближены к оттенкам на изображении. Это все необходимо для того, чтобы сделать как можно реалистичней и естественней неоновое свечение.

Теперь создают контур самого эффекта, в данном случае это круг.

Растрируя изображение, необходимо нажать правой кнопкой мыши на миниатюры и выбрать следующие параметры:

• "Перекрытие цвета" — для этого пункта берется белый оттенок, именно он передает центр неоновой трубки.
• "Тиснение" — этот эффект уже передает стекло, и поэтому его нужно использовать как можно нежнее и незаметнее. Здесь стоит поэкспериментировать и выбрать те значения, которые окажутся максимально приятны глазу.
• "Внутренняя тень" — здесь выбирают такие оттенки, которые будут отображать цвет самого эффекта. То есть, если нужно сделать розовое свечение, то и берут такую же палитру.
• "Внутреннее свечение" — его необходимо выбрать так, чтобы произошел мягкий переход между белым и основным цветом.
• "Внешнее свечение и тень" — параметры отвечают за то, как эффект наложится на все изображение в целом.

С помощью таких простых действий можно создать свечение в "Фотошопе", словно поработал настоящий профессионал.

What You"ll Be Creating

Вам когда-нибудь приходилось теплой летней ночью ловить светлячков?

Когда я была ребенком, мы называли их "светящиеся жучки". Я всегда завороженно наблюдала как они блестят и светятся на фоне ночного неба, и любила их снова отпускать обратно в сумерки ночи.

Итак, в этом руководстве я Вам покажу как создать Вашу собственную композицию со светлячками, используя фото манипуляции и удивительные инструменты в программе Adobe Photoshop.

Вдохновитесь! Найдите больше фото для Ваших манипуляций на Envato Market и Envato Elements

Используемые материалы

В этом руководстве были использованы такие материалы:

Поиск вдохновения

Один из лучших способов поиска вдохновения это находить волшебство в повседневной жизни. Поэтому для этой композиции я создам сцену используя эти натуралистичные стоковые фотографии.

Обычно я собираю референсы из различных источников вроде Pinterest . Но вы также можете подготовиться к созданию композиции, сделав быстрый набросок от руки карандашом.

Мой был настолько прост, как эти небольшие каракули ниже.

Приступим!

1. Как убрать Объект с фото

Шаг 1

Откройте Снимок травы в Adobe Photoshop.

Похоже, что на нашей фотографии уже поселился пушистый друг! Но нам нужно убрать кролика с фото, чтобы освободить пространство для наших светлячков

Но сперва, давайте развернем изображение. Перейдем в Edit (Редактирование) > Transform (Трансформация) > Flip Horizontal (Отразить по горизонтали).

Шаг 2

Теперь обрежьте фото для компактности композиции.

Выберите Crop Tool (Рамка) (C) и обрежьте изображение, как показано ниже.

Вы можете отрегулировать общий размер изображения таким же, как и мой конечный результат 2500 x 1932 pixels.

Шаг 3

Давайте уберем кролика!

1. Выберите Rectangular Marquee Tool (Инструмент Прямоуголная область)(M) и выделите траву с левой стороны. Скопируйте и Вставьте выделение на Новый слой и переименуйте его Кролик .
2. Разверните траву. Перейдите Edit (Редактирование) > Transform (Трансформация)> Затем поместите ее над кроликом.
3. Добавьте Маску слоя к этому слою. Используйте Soft Round Brush (Круглую мягкую кисть) (B) (100% Непрозрачность, 0% Жесткость) чтобы скрыть резкие края квадрата.

Совет: Не стесняйтесь применить маскировку на Ваш вкус. Это просто быстрый способ удалить кролика, так что мы можем двигаться дальше.

2. Как добавить Стеклянные банки

Шаг 1

Теперь давайте поработаем над стеклянной банкой. Перед тем как добавить ее в нашу композицию, мы должны сначала удалить белый фон.

1. Откройте Стеклянную банку в Photoshop. Дважды щелкните на фоновом слое.
2. Используйте Magic Wand Tool (Волшебную палочку)(W) чтобы выделить белый фон.
3. Затем нажмите клавишу Delete , чтобы удалить его полностью.

Шаг 2

Создайте Новый слой выше слоя с кроликом и Скопируйте и Вставьте банку на траву.

Используйте Free Transform Tool (Свободная Трансформация) (Ctrl-T) для поворота банки под небольшим углом. Все-таки она стоит на траве, следовательно она будет немного наклонена от центра в сторону.

Если вы используете изображение банки такое же как и я, то вы заметите внутри остатки белого фона. Чтобы сделать ее более прозрачной как настоящая стеклянная банка, мы должны выполнить следующие шаги.

Во-первых, выберите слой с банкой и нажмите комбинацию клавиш на клавиатуре Ctrl-I чтобы инвертировать цвета. Практически все заполнится черным.

Шаг 3

Создайте Новую группу и поместите в нее слой с банкой.

Выберите Режим наложения для слоя с банкой Screen (Экран) , и затем нажмите Ctrl-J , чтобы сделать несколько копий, будет достаточно трех.

Нам пришлось сперва инвертировать цвета банки в темные, так что мы можем применить осветляющий эффект, чтобы сделать ее более прозрачной. Дублирование Осветленных слоев помогает нам показать траву, которая находится позади банки. Вот результат ниже.

Теперь выделите все слои в группе и нажмите Правой кнопкой мыши чтобы Слить их вместе.

Это сделает банку снова черной, поэтому нужно будет вернуть Режим наложения на Screen (Экран).

Шаг 4

Продолжаем работать на банкой.

Добавьте Маску слоя . Используйте Hard Round Brush (Жесткую круглую Кисть) (B) (100% Непрозрачность, 100% Жесткость) , чтобы на слое-маске закрасить отражение под банкой.

Затем нажмите Ctrl-J , чтобы дублировать этот слой вместе с новой маски, установив Непрозрачность копии 50% .

Теперь у нас есть стеклянная банка, которая выглядит супер реалистично!

Шаг 5

Сделаем цветокоррекцию банки для большего контраста и натуральности.

Создайте Новый слой выше группы с Банкой. Щелкните Правой кнопкой мыши , чтобы задать этот слой как Обтравочную маску(Clipping Mask) для группы.

Залейте слой бледно розовым цветом #b6a8b8 с помощью инструмента Paint Bucket Tool(Заливка) (G) , затем установите Режим наложения слоя на Color Burn(Затемнение основы) .

Шаг 6

Теперь нарисуем на банке тень. Этот шаг поможет убрать резкие белые линии по краям.

Создайте Новый слой выше слоя с розовой заливкой и также установите его в качестве Обтравочной маски(Clipping Mask) для группы с Банкой.

Используйте Soft Round Brush (Крулую мягкую Кисть)(B) (70-90% Непрозрачность, 0% Жесткость) , чтобы нарисовать коричневую #262019 тень по краям банки. Продолжайте наносить больше тени также и на дно банки.

Наносите тень. Используйте инструмент Eraser Tool(Ластик) (E) каждый раз, чтобы удалить тень, если она становится слишком тяжелой. Затем задайте Режим наложения слоя на Multiply(Умножение) .

Произвольно наносите тень на Ваш вкус и если она становится слишком тяжелой, используйте инструмент Ластик (E).

Шаг 7

Мы завершили работу над первой банкой - отличная работа!

Давайте добавим еще одну.

Чтобы сделать это, выделите все слои для первой банки (включая тень и заливки) и нажмите на клавиатуре Ctrl-J , чтобы дублировать их.

Теперь изменим размер второй банки. В то время как все еще выбраны все слои, нажмите Ctrl-T для Свободной трансформации (Free Transform) банки, ее размер будет меньше, чем у той что на переднем плане. При необходимости отрегулируйте тени и положение.

А вот и результат.

3. Как добавить светлячков

Шаг 1

Теперь, когда наши банки на месте, мы можем начать добавлять светлячков.

Имейте в виду, что это не реальные светлячков. Я не смогла найти изображения с летающими светлячками, так что мы просто создадим собственных.

Во-первых, скачайте это изображение с 3D Мухой под нужным углом. Простое положение, как здесь можно легко настраивать и изменять, чтобы она смотрелась как в полете.

Шаг 2

Скопируйте и Вставьте первую муху на Новый слой ниже обеих групп с Банками.

Свободная трансформация(Free Transform) (Cntrl-T) , чтобы сделать муху поменьше. Разместим муху над первой банкой.

Чтобы сделать ярче свечение на мухе, добавим Корректирующий слой Кривые(Curves) над слоем с мухой, и сделаем его Обтравочной маской(Clipping Mask) для этого слоя. Настроим кривые для RGB, зеленого и синего каналов следующим образом. Затем Слить(Merge) Корректирующий слой и слой с Мухой.

Шаг 3

Создайте больше мух!

При выбранном слое который мы только что объединили, нажмите Ctrl-J для создания нескольких копий подсвеченных мух; в общей сложности около 10 копий.

Размещайте каждую новую муху вокруг банок. Поворачивайте , Изменяйте размер или Отображайте зеркально их, чтобы сделать сцену более динамичной. Убедитесь в том, что несколько сидят на верхней части банки или просто летают над ними.

Шаг 4

И еще одна последняя муха. Можно использовать тот же угол или попробовать новый, если вы хотите.

Скопируйте и Вставьте оригинальное изображение мухи на Новый слой выше остальных. Это изображение должно иметь оригинальное освещение. Перейдем Edit (Редактирование) > Transform (Трансформация)> Flip Horizontal (Отобразить по горизонтали).

Эта муха будет летать в с правой стороны. Изменим размер и сделаем ее больше, чем остальные. Затем расположите ее под нисходящим углом для передачи глубины резкости.

Шаг 5

Чтобы обеспечить глубину резкости, сделаем размытие для правой мухи.

Выберите слой и перейтите в Filter (Фильтр) > Blur (Размытие)> Gaussian Blur (размытие по Гауссу) , добавив Радиус 25 пикселей .

Шаг 6

Теперь, все мухи на месте, мы можем покрыть дно банок травой, таким образом, чтобы они вписались в поверхность травы.

Используйте инструмент Прямоугольная область (Rectangular Marquee Tool)(M) , чтобы выделить траву под банками. Скопируйте и Вставьте две копии травы на два Новых слоя. Поместите каждый кусок травы над нижней частью банки, а затем объедините слои вместе.

Уточнить края для травы! Добавьте Маску слоя , чтобы убрать резкие края при помощи Мягкой круглой кисти (B) .

4. Как закончить композицию со светлячками

Почти готово! Уже проделана основная работа.

На заключительном этапе этой манипуляции нам нужно нарисовать яркое желтое свечение для светлячков. Затем мы сведем композицию вместе, добавив больше теней и светокорректировок.

Шаг 1

Скопируйте и Вставьте Звездное небо на Новый слой выше остальных.

Установите Режим наложения слоя на Экран (Screen) и Непрозрачность на 87% .

Этот слой мгновенно добавит много звёзд в нашу композицию. Отрегулируйте их интенсивность используя Маску слоя .

Шаг 2

Изменим цветовую схему при помощи Корректирующих слоев .

Чтобы изменить сцену от дня к ночи:

Добавьте Новый корректирующий слой Поиск цвета(Color Lookup) . Выберите 3DLUT в NightfromDay.CUBE .

Затем установите Режим наложения слоя на Жесткий свет(Hard Light) и Непрозрачность на 73% .

Шаг 3

Затем, добавьте Новый корректирующий слой Карта градиента(Gradient Map) .

Задайте цвет с темно красного #270209 на красной #d90f31 и установите Режим наложения слоя Линейный осветлитель (Добавить)/Linear Dodge (Add) .

Уменьшим Непрозрачность до 30% .

Шаг 4

Продолжим корректировку цвета.

Добавьте еще один Новый корректирующий слой Поиск цвета (Color Lookup) .

Выберите 3DLUT в Candelight.CUBE и Непрозрачность на 71% .

Затем создадим снова Корректирующий слой Карта градиента(Gradient Map) .

Выберите Синий, Желтый и Розовый пресет и затем уменьшите Непрозрачность до 30% и измените Режим наложения слоя на Цветовой тон(Hue) .

Шаг 5

Почти закончили!

Поскольку цвета уже настроены, мы теперь можем поэкспериментировать с тенями. Давайте создадим эффект виньетки, чтобы привлечь больше внимания на банки и светлячков.

Создайте Новый слой, Режим наложения Умножение(Multiply) выше остальных. Используйте Мягкую круглую Кисть (70% Непрозрачности, 0% Жесткость) , чтобы рисовать коричневым #403a2c вокруг краев композиции.

Нанесите немного коричневого на в траву, чтобы связать все вместе.

Шаг 6

Скрасим композицию светом!

Создайте Новый слой выше остальных. Используем Мягкую круглую Кисть (0% Жесткость, 70% Непрозрачность) чтобы нарисовать желтым #b8b660 на концах каждого светлячка.

Затем создайте еще один Новый слой выше предыдущего и установите Режим наложения Перекрытие(Overlay) .

Теперь нарисуем свечение вокруг банок, светлячков и травы более ярким желтый #f7cb57 .

При необходимости измените Непрозрачность слоя .

Шаг 7

Давайте закончим корректировку цвета.

Создадим новый Корректирующий слой Выборочная коррекция цвета (Selective Color) .

Настройте значения для красных, желтых, нейтральных, белых и черных на следующее.

Затем создайте Новый корректирующий слой Цветовой баланс(Color Balance) .

Задайте значения для Тени, Полутона и Света(Shadows, Midtones, Highlights) на следующее.

Шаг 8

Чтобы усилить цвета, создайте два Новых слоя и установить их Режим наложения как Перекрытие(Overlay) .

Используем инструмент Заливка (G) для заполнения первого слоя бирюзовым #2afbd1 . Установите Непрозрачность на 15% . Затем заполните второй слой с желтым #fbae2a . Установите Непрозрачность на 40% .

Вот результат.

Шаг 9

Наши последние шаги помогут свести все вместе для этой композиции. Используем Жесткого круглую кисть желтого цвета #dcc95e и выделим траву вокруг стеклянных банок.

Несколько ярких штрихов, не стесняйтесь экспериментировать с этим шагом!

Ну вот! Проверьте конечный результат ниже!

Все готово! Отличная работа!

Оживите свои ностальгические детские воспоминания с этой радостной композицией! В этом руководстве мы узнали, как создать композицию со светлячками с нуля, используя прекрасные изображения. Не стесняйтесь использовать похожие фотографии на свой вкус для создания подобной композиции.

Я надеюсь, что Вам понравился этот урок! Ведь так? Делитесь своими комментариями и результатами.

Чтобы получить больше уроков фотоманипуляции, обратите внимание на эти ссылки.

Добро пожаловать в очередной мини-урок по Photoshop из серии уроков, которые мы специально посвятили новичкам - чтобы помочь им разобраться в различных аспектах применения фотошопа на маленьких, но, от этого ничуть не потерявших в качестве, примерах.

В этом уроке мы покажем, как за несколько шагов создать красивый светящийся флористический узор. Результат получится довольно эффектным, а вот процесс его создания - довольно прост, что еще нужно новичку?

Для работы вам понадобятся следующие файлы:

Floral Brushset (выберите что-нибудь из списка)

Что ж, поехали!

1 Шаг

Создайте новый документ размерами 600?600px и сразу залейте фон черным цветом #000000 . Создайте новый слой под названием “Cloud” с порядка 40% Opacity и нарисуйте какое-нибудь облако при помощи одной из кистей, которые вы скачали.



Создайте еще один слой с названием “background light”, переключитесь на большую мягкую кисть белого цвета и создайте световые пятна, как показано на рисунке ниже.



Как видите, таким образом можно в считанные секунды создать неплохой фон для дальнейшей работы.

2 Шаг

Создайте новый слой под названием “floral pattern”. Используя флористическую кисть, которую вы скачали вначале урока, нанесите один узор на этот слой.



Теперь к этому слою примените следующие стили (пункт Blending Options из контекстного меню, выпадающего при клике правой клавишей мыши на слое):



Bevel and Emboss



Как видите, здесь мы создали немного бликов и немного тени для нашего узора:



3 Шаг

Теперь можно добавлять эффект свечения к узору. Для этого просто дублируйте оригинальный слой с цветком и примените к нему размывку, выполнив Filter > Blur > Gaussian Blur:



И вот, что вы получите, когда за узором образуются светящиеся края:



4 Шаг

Внесем в изображение немного цвета. В этом нам поможет корректирующий слой Color Balance Adjustment Layer. Лично я считаю, что это самый легкий способ добавить картинке цвета без использования инструментов Brush и Color Picker.

Я выбрал смешение золотых оттенков (задавайте все, как указано ниже):







Ну и вот наш результат:



Заметьте, что нужды в использовании тех же цветов, что и у меня, на самом деле нет, и вы можете экспериментировать с оттенками, руководствуясь своими вкусами и предпочтениями.

5 Шаг

Сейчас сольем все слои (Image > Flatten Image), не забыв перед этим сохранить копию исходного документа со слоями в отдельном файле. Дублируйте фоновый слой и примените следующий фильтр к нему: Filter > Sharpen > Smart Sharpen.



Как видите, мы получили более утемненную кромку узора, а также все изображение в целом стало более четким и детальным.



Теперь займемся созданием эффекта боке. Это можно сделать, используя настройки Brush Dynamics (F5).

Создайте новый слой с названием “bokeh” поверх других слоев. Переключитесь на круглую кисть с примерно 90% значением Hardness и примените такие параметры для этой кисти:





Transfer (Other Dynamics)



Также отметьте опции Airbrush и Smoothing



Ну и вот, что получим на выходе:



6 Шаг

Дублируйте слой боке и примените к дублю фильтр Filter > Sharpen > Smart Sharpen:



Снизьте Opacity дубля в район 80% и увидите, как вокруг боке возникнет подсвеченный край:



На заметку: лично я предпочитаю использовать фильтр Smart Sharpen для добавления обвода, нежели работу со стилем Stroke, как это делают многие. В результате получается более качественный и прорисованный эффект - по моему мнению.